Foto: Marion Visser

Interview met Ulrike Quade: over de ongehoorde perspectieven van UNBORN

UNBORN – a musical journey through the in-between – is deze zomer op verschillende locaties in Amsterdam te zien. UNBORN is een samenwerking van Guillermo Armand Blinker alias OTION en Ulrike Quade Company. De twee makers werkten eerder samen aan de Foetushemel.

Wat is het idee achter de samenwerking, hoe is UNBORN tot stand gekomen en wat hoopt Ulrike Quade Company dat bezoekers meekrijgen na het zien van de voorstelling?

We gaan in gesprek met Ulrike Quade.

Een artistiek vervolg op De Foetushemel

“UNBORN is het resultaat van een uitnodiging aan OTION om opnieuw naar De Foetushemel en de onderliggende thema’s te kijken en vanuit zijn eigen artistieke signatuur een vervolg te ontwikkelen. We vroegen hem daarbij om zoveel mogelijk gebruik te maken van het materiaal, het artistieke team en de kennis van de Company. Bezoekers die De Foetushemel hebben gezien en UNBORN bezoeken, worden hopelijk geïnspireerd om hun eigen tussenruimtes te creëren, waarin ze zichzelf bevragen en ruimte maken voor persoonlijke transformatie.”

Over controverses, potentie en nieuwe perspectieven

“Tijdens een ontmoeting met Simon(e) van Saarloos ontstond een gesprek over de controversiële abortuswetgeving in de Verenigde Staten. Hierbij werd de vraag gesteld of ongeboren foetussen altijd slachtoffers zijn, of dat zij juist bevrijd zijn van het leed en de beperkingen van de fysieke wereld? In de zogenaamde foetushemel zijn zij nog vol potentie, ongedefinieerd en niet onderhevig aan sociale en maatschappelijke codes, normen en waarden. Wat kunnen we leren van hun fluïditeit en ambivalentie? Wat zegt dat over onze wereld? Dit zijn de vragen die we in De Foetushemel hebben verkend.”

“Het idee was om dieper in te gaan op de thema’s die de kern vormen van De Foetushemel. Tijdens het creatieve proces openden zich nieuwe werelden en ontstonden er nieuwe perspectieven. De kennis die we tijdens dit proces opdeden wilden we graag verder benutten.”

Daan Colijn

Maker met verfrissende kijk

“OTION componeerde de muziek voor ‘De Foetushemel’ en gaf stem aan de foetussen. Tijdens deze samenwerking werd al snel duidelijk dat OTION een maker is met een verfrissende kijk op de mens en de wereld, wat op een gelaagde manier tot uiting komt in zijn muziek. We wilden de thema’s van De Foetushemel verder verkennen en waren nieuwsgierig naar wat OTION nog meer te bieden had als multidisciplinaire maker.”

Van trauma naar transformatie

“Het werkproces van UNBORN is gebaseerd op de filosofie dat wij als mensen quantumwezens zijn en dat ons systeem werkt als dat van een computer. We hebben bugs in de vorm van trauma’s en worden getriggerd; juist deze signalen laten ons zien waar we nog niet vrij zijn en wat onze angsten ons willen vertellen. De computer staat symbool voor ons lichaam en geest, die na een reset nieuwe ideeën en inzichten kunnen verwerken om verandering mogelijk te maken.”

Minder gehoorde en conceptuele visies

“In mijn werk staat het onderzoeken van de menselijke ervaring en de veranderlijkheid van onze relatie met de wereld centraal. Via poëzie en magie vieren we de complexiteit van het menszijn en hopen we ons publiek te inspireren bij het vormgeven van hun eigen toekomst. We nodigen onze bezoekers uit om open te staan voor vernieuwende en originele perspectieven. UNBORN sluit hier perfect op aan, met een theatraal concert van OTION dat diverse perspectieven en ervaringen samenbrengt, ongeacht in welke fase van je leven je je bevindt.”

“Met UNBORN willen we onze aanpak vernieuwen en vernieuwende makers een platform bieden om zich verder te ontwikkelen. We streven naar een duurzame benutting van kennis, mensen en middelen en hopen bruggen te slaan tussen verschillende kunstdisciplines en kunstliefhebbers. Ons doel is om met deze voorstelling een inspirerende en vernieuwende ervaring te creëren die de toekomst van kunst en creatie verrijkt.”

Lees verder

D4D Consortium Meeting

14 juli 2026

How will robots be designed and puppeteered? What kind of strings will be attached? The central question of Dramaturgy for Devices consortium remains how the performing arts can help develop human-robot interaction (HRI) so robots can be integrated better into society.

Roboverse – No human in the loop

9 juli 2026

Autonomous drone kills human being. No human in the loop. Roboverse explores the underbelly of technology, the robot from within. What would the world be like from a robot’s perspective? A dancer, a drone and different robots share the stage — their sensors turning movement into sound and music. Human and machine mirror and challenge each other, from target to companion.

Theatre of the Future: Choreography of Flesh and Steel – A conversation with pioneer of human-machine performance Ulrike Quade

2 juli 2026

Ulrike Quade interviewed by Hayel Ali Al-Mathabi for Arab Theater Magazine. At the heart of the radical transformations taking place in contemporary performance, the work of Netherlands-based director and scenographer Ulrike Quade stands out as a bridge between the richness of tradition and the precision of technology.

Foto: Bowie Verschuuren

“Door wetenschap, technologie en kunst samen te brengen, creëren we een krachtige ruimte voor innovatie – een ruimte die maatschappelijke normen uitdaagt en nieuwe perspectieven opent op de kwesties die onze wereld vandaag de dag bepalen.” – Ulrike Quade